من متون مناهج النقد الفني الفن والمقاربات النظرية الجديدةالسيميائية والشكلانية الجديدةجان لوك شالي

1- حتى يومنا هذا، شكل وصف الأعمال القضية الأساس التي طرحتها معظم الخطابات حول الفن. الآن أصبحت المسألة تتعلق بالعثور على مُحدِثات بنية معينة في الصورة المرسومة. كانت القراءة التقليدية (الأيقونية iconographique والأيقنية iconologique) التي أصبحت عمومًا غير فعالة لفنون القرن العشرين، لا سيما فيما يتعلق بممثلَيْها الأكثر رسمية مثل موندريان Mondrian أو ماليفيتش Malevitch. مع الشكلانيين ثم مع علماء سيميولوجيا الفن، سوف نعترف بالحقائق التالية: إذا كانت الصورة قابلة للقراءة، فذلك لأنها تشكل مجموعة من العلامات؛ تأخذ هذه المجموعة المعنى بدورها فقط لأنها تشكل مجموعة منظمة وتتعلق بالتجربة المعاشة (أو بما كان معروفًا بالفعل). يعتبر هاينريش وولفلين Heinrich Wölfflin مؤسس القراءة الشكلانية للفن، وعليه اعتمد مارك لو بوتMarc Le Bot* لتبرير منهجه. انطلق وولفلين من تساؤل إشكالي عام: "ما هو الأسلوب وأين يمكن البحث عن قانونه التنظيمي؟ " أسقطه، ليس على فن عصره وحسب، ولكن على فترتين رئيسيتين في تاريخ الفن، حيث سيكشف الوحدة الأسلوبية: القرن السادس عشر "الكلاسيكي"، من ناحية، و"باروك" القرن السابع عشر من جهة أخرى. ستكون نقطة البداية الشكلانية على النحو التالي: الأسلوب هو التعبير عن الحالة الذهنية لعصر وشعب ما؛ لكن هذا التعبير ليس حرا: فهو رهين بأرمزة معينة، وتاريخ هذه الأرمزة مستقل بذاته. لا يركز Wölfflin على محتوى الفن (الموضوعات والزخارف)، ولكن على العمليات والأشكال و "الإمكانات البصرية". بالنسبة له، فإن تاريخ الفن هو تاريخ أشكاله: إنه ليس مسألة إبراز "الجمال" المناسب لكذا وكذا، ولكن "كيف وجد هذا الجمال شكله". لا تبتغي دراسة الفن الكلاسيكي في القرن السادس عشر الأوروبي والفن الباروكي في القرن السابع عشر إنشاء تسلسل هرمي، ولكن إبراز الكيفية التي تنتظم بها كل حقبة، اعتبارا للسمات الأسلوبية،. لمعارضة هذين التنظيمين الأسلوبيين وتحديدهما، يبرز وولفلين خمسة تعارضات مشهورة: الخطي والتصويري، والمستويات والأعماق، والشكل المغلق والشكل المفتوح، والتعددية والوحدة، والوضوح والغموض. ويتمثل بدورر Dürer، فنان كلاسيكي من القرن السادس عشر، خطي. بينما رامبرانت Rembrandt ، سيد الباروك في القرن السابع عشر، تصويري pictural. كلاهما يستخدم كتلاً من الظل والضوء، ولكن عند دورر، يتم تقييد هذه الكتل ضمن حدود دقيقة بينما، لدى رامبرانت، لا يمكن تعيين حدود الأشكال المتشابكة فيما بينها مع نوع من الحركة. إن الأسلوب التصويري هو في الواقع أولاً وقبل كل شيء تعبير عن الحركة. "العرض الخطي يقدم الأشياء كما هي، بينما العرض التصويري يعرضها كما تبدو...". يولي الرسامون الخطيون الكلاسيكيون أهمية كبيرة لصفاء التفاصيل حيث يكون نفس التأثير عند النظر عن قرب أوعن بعد. على العكس من ذلك، يستخدم رسامو الباروك بقعًا ملونة وخطوطًا متقطعة. عن قرب، لا شيء يمكن إدراكه بوضوح؛ عليك أن تكون على مسافة معينة من اللوحة لتميز الصورة. على العكس من ذلك ، يستخدم رسامو الباروك بقعًا ملونة وخطوطًا متقطعة. عن قرب، لا شيء يمكن إدراكه بوضوح؛ عليك أن تكون على مسافة معينة من اللوحة لتمييز الصورة. المستويات والعمق: في الرسم الكلاسيكي، يكون ترتيب المستويات متوازيًا بشكل صارم ويولد انطباعًا عن بناء ضخم (العشاء الأخير la Cène لدافينشي مبني بدقة حسب شكل الصليب) ، بينما يسعى الفن الباروكي إلى إيصال المقدمة والخلفية بفضل خط قطري (L'Atelier de Vermeer، الذي يظهر نموذجه فقط في الخلفية، مبني بالكامل على طول قطري). شكل مغلق، شكل مفتوح: اللوحة الكلاسيكية "مغلقة" بلعبة توازن حول محور مركزي. يرفض الباروك هذا المحور ويقدم نفسه على أنه جزء من العالم المرئي مقطوعًا عشوائيًا: لا يتطابق قطع الإطار، كما في الكلاسيكيات، مع الحد الطبيعي للموضوع الممثل. التعددية والوحدة: في فن الباروك يضم كل من الضوء واللون المتعدد. فتظهر الأشكال عن تدفق فريد من نوعه كما هو الحال في لوحة النزول من الصليب Descente de croix لرامبرانت. عند التعامل مع نفس الموضوع، فإن Durer، على العكس من ذلك، يفرز كل كائن وكل شخصية، يمكن فصلها ذهنيا عن الكل: كل منها في مكانها وتساهم، في التكوين ;وحدة العمل. لكن كل عنصر يعامل بشكل مستقل، يعلن بشكل فردي ما يربطه بالكلية الشكلية. الوحدة قابلة للتقسيم لدى الكلاسيكيين، وغير قابلة للتجزئة لدى الباروك. الوضوح والغموض: مثال الوضوح هو مثال للكمال في الكلاسيكيات. لدى دافينشي على سبيل المثال، يجب أن يكون كل شكل مرئيًا بالتمام والكمال. في العشاء الأخير، يمكنك أن ترى ستة وعشرين يدًا: ولا واحدة تحت الطاولة! على العكس من ذلك، في لوحة Le Syndic des drapiers ، يتعامل رامبرانت بستة توزيعات فقط من بين تسعة عشر توزيعًا: كان رامبرانت ملمحا بينما الفنان الكلاسيكي دافينشي يرغب في شرح وتوضيح كل شيء. *(1921-2001) كاتب فرنسي، أستاذ تاريخ الفن الحديث والمعاصر في جامعة السوربون ، مبتكر ومدير مركز أبحاث الفن المعاصر

٣محمد خصيف، طارق الصاوى خلف وشخص آخر تعليقان أعجبني تعليق مشاركة